BH recebe exposição gratuita de Picasso com 120 obras, sendo 80 originais

Um tesouro para quem aprecia obras de arte chega a Belo Horizonte. O público poderá conhecer de perto as obras de um dos artistas mais influentes da história da arte no mundo: Picasso. Em comemoração aos 80 anos do Sesc, o Sistema Fecomércio MG, por meio do Sesc em Minas, traz a exposição “Picasso, a construção de um gênio”, que reúne 120 obras, entre elas 80 originais de Pablo Picasso, um dos criadores do Cubismo. Parte do acervo é inédita no Brasil e estará disponível para visitação gratuita – com retirada de ingressos via Sympla – no Sesc Palladium, deste sábado (24 de outubro) a 13 de dezembro, de terça-feira a domingo, incluindo feriados, de 9h às 20h.

Reconhecido por revolucionar a arte do século XX e por criar, ao lado do francês Georges Braque, o Cubismo, movimento que rompeu com as formas tradicionais de representação e abriu caminho para novas experiências visuais, Picasso transformou o modo de representar o mundo e influenciou gerações de artistas em diferentes linguagens, da pintura ao design e da fotografia ao cinema. A exposição propõe uma imersão em seu processo criativo por meio de gravuras, cerâmicas, fotografias e obras de artistas fundamentais em sua trajetória.

A mostra reúne um conjunto de obras que destaca diferentes momentos da carreira do artista espanhol e amplia a compreensão sobre a produção dele ao apresentar outros nomes da arte e intelectuais que participaram de seu ambiente criativo. Além das obras de Picasso, a exposição apresenta trabalhos das artistas Dora Maar e Françoise Gilot, nomes fundamentais para compreender a trajetória do pintor.

Legado de Picasso

Poucos artistas exerceram impacto tão profundo na cultura ocidental quanto Pablo Picasso. Nascido em Málaga, na Espanha, em 1881, criou obras que transformaram a história da arte moderna e permanecem influenciando a produção contemporânea em diferentes áreas. Em mais de 70 anos de carreira, produziu cerca de 50 mil obras, incluindo pinturas, desenhos, esculturas, gravuras e cerâmicas. Seus retratos fragmentados, as múltiplas perspectivas e a constante experimentação de técnicas e suportes transformaram seu trabalho em uma referência mundial e ajudaram a redefinir os rumos da arte moderna.

Entre suas obras mais conhecidas estão, por exemplo, “Guernica” (1937), considerada um dos maiores manifestos artísticos contra a guerra; “Les Demoiselles d’Avignon” (1907), marco fundamental da arte moderna; “A Mulher que Chora” (1937); e “O Velho Guitarrista” (1903), uma das principais obras da Fase Azul. Até hoje, Picasso é um dos artistas mais reconhecidos do mundo, com obras presentes nos principais museus e entre as mais valiosas da história da arte.

Obras inéditas

O percurso da exposição apresenta diferentes momentos da carreira do artista. Entre os destaques está “Le Repas Frugal” (1904), considerada sua primeira grande gravura e uma das mais importantes do século XX. Criada quando tinha apenas 22 anos, durante um período de dificuldades financeiras em Paris, a obra revela aspectos da fase inicial de sua trajetória.

A mostra segue com a série completa “Suite des Saltimbanques”, inspirada no universo dos artistas circenses com quem Picasso se identificava no início da carreira; a coleção “Tauromaquia”, produzida entre 1957 e 1959 e dedicada às tradicionais touradas espanholas; e as gravuras relacionadas a “Le Chef-d’œuvre inconnu” (A Obra-Prima Ignorada), inspiradas no conto de Honoré de Balzac sobre criação artística e a busca pela perfeição.

O público também terá acesso a uma faceta menos conhecida de sua produção por meio de 12 cerâmicas produzidas entre 1948 e 1959, no ateliê Madoura, em Vallauris, na França. Nesse período, o artista expandiu sua linguagem para objetos do cotidiano, explorando novas possibilidades de forma, volume e cor.

As fotografias de Robert Capa, um dos maiores fotojornalistas do século XX, completam o trajeto ao apresentar registros da vida de Picasso na França e aproximar o público da dimensão humana do atrista.

Exposição traz diversidade e acessibilidade

A diversidade de linguagens é um dos elementos centrais da exposição. Ao reunir gravuras, fotografias, cerâmicas e obras produzidas em diferentes técnicas, a mostra apresenta Picasso como um artista que explorou múltiplas formas de expressão ao longo da carreira.

Pensada para receber públicos diversos, a exposição reúne textos em linguagem acessível, recursos digitais, materiais educativos e ferramentas de acessibilidade para pessoas com deficiência visual. Também serão oferecidas visitas mediadas para estudantes de escolas públicas e privadas, mediante agendamento. Ao fim do percurso, uma instalação interativa permitirá que os visitantes produzam registros fotográficos inspirados no universo da exposição.

“O aspecto mais inovador do projeto é apresentar Picasso não de forma isolada, mas em diálogo com a rede humana e artística que marcou sua vida. Françoise Gilot e Dora Maar ocupam um lugar central nesse percurso também, não como personagens secundárias, mas como artistas e intelectuais com obra própria. A exposição oferece ao público uma imagem mais ampla e complexa de Picasso ao revelar o ambiente criativo que o cercava”, afirma o curador da exposição, Luca Baroni.
Essa proposta se materializa na presença de 31 obras de Dora Maar e Françoise Gilot, artistas importantes para compreender o universo criativo do pintor espanhol.

Dora Maar, fotógrafa, poeta e pintora francesa, está representada por 15 trabalhos, entre pinturas, desenhos, aquarelas e fotografias, incluindo imagens da série “Le Temps Déborde”. A exposição também apresenta registros fotográficos realizados por ela durante a criação de “Guernica”, considerada uma das obras mais emblemáticas de Picasso.

Já Françoise Gilot aparece com 16 litografias da série “Pages d’Amour” (1951). Pintora e escritora francesa reconhecida internacionalmente, ela construiu uma trajetória artística independente e contribuiu para ampliar a compreensão sobre as relações entre criação artística, contexto histórico e produção feminina na arte do século XX.

Ao reunir trabalhos dessas artistas ao lado da produção de Picasso, a exposição amplia a compreensão sobre a obra de Picasso e apresenta como seu universo criativo foi construído por diálogos, influências e diferentes perspectivas.

O acervo apresentado no Sesc Palladium reúne obras provenientes de duas coleções privadas italianas administradas pela The ArtCompany. Parte das peças está depositada no MARV – Museo d’Arte RubiniVesin, localizado na cidade de Gradara, na Itália. (com informações da Fecomércio – MG)

“Picasso, a construção de um gênio”

Data: 24 de outubro a 13 de dezembro
Visitação: 3ª a domingo e feriados, das 9h às 20h
Local: Sesc Palladium – Av. Augusto de Lima, 420 – Centro – no Mezanino
Ingressos: Gratuitos com retirada via Sympla ou presencial na bilheteria do Sesc Palladium, conforme disponibilidade
Funcionamento da bilheteria: terça a domingo, das 12h às 18h